Alla Pinacoteca d’Arte Moderna, “Il Volto di Cristo” di Ignazio Colagrossi

8 giugno 2016 scrivonapoli.it

Sarà esposta alla Pinacoteca d’Arte Moderna “Le Porte” Via Chiatamone, 57 – Napoli dall’11 al 20 giugno, (orari di apertura: ore 10.00 – 13.00 ; 16.30 – 19.30 Vernissage – sabato 11 giugno 2016 alle ore 18.00), la scultura “Il Volto di Cristo” di Ignazio Colagrossi. L’opera è già stata esposta in varie prestigiose location, fra di esse: Museo Manzù di Ardea, Museo Emilio Greco di Sabaudia, Teatro Dioscuri del Quirinale di Roma, all’Istituto di Cultura Italiano a Vienna. Nel 1977 , in un momento di particolare insofferenza sociale, l’autore scolpì, da un blocco di gesso, con la tecnica del togliere il superfluo dal volume, mai avrebbe pensato che nel 2010, dopo 33 anni dall’averla scolpita, di prendere la decisione di portarla in fonderia per realizzarla in Bronzo, per la quale è stato ricevuto in Vaticano per la Benedizione della prima copia da Benedetto XVI. Una copia dell’ opera nello stesso anno è stata posta per volontà dello stesso Colagrossi, nei fondali di San Felice Circeo, con su incisa la scritta: (Con la preghiera che Tu possa proteggere, marittimi, subacquei e bagnanti).

Le opere di Colagrossi sono presenti in vari luoghi privati e pubblici, fra di essi la scultura “San Giovanni Paolo II” commissionata in occasione della Beatificazione nel 2011, per il Monumento nella chiesa di Santa Maria degli Angeli di San Felice Circeo, e in occasione della Santificazione, una copia è stata posta nella Sala Stampa della Santa Sede – Città del Vaticano, mentre L’Opera “il Volto di Cristo” ospite della mostra, si trova oltre che nei fondali di San Felice Circeo nella chiese: dello Spirito Santo di Aprilia (LT), di San Nicola da Bari CASTELNUOVO DI FARFA (RI) S. Antonio Zona la Cogna APRILIA (LT) OPERA TRAFUGATA

Fra i numerosi premi ricevuti spiccano, gli ultimi prestigiosi riconoscimenti: il Premio Antonio de Curtis “Totò” 18° edizione 2015 – premio Carlo Riccardi nella 2° Edizione 2015 – il Riconoscimento come “Ambasciatore dell’Arte nel Mediterraneo 2016.

Alla Pietrasanta la mostra della Parigi fin de siècle

“Impressionisti e la Parigi fin de siècle è una mostra di studio e di ricerca, che serve a capire cosa c’è dietro l’Impressionismo, senza effetti speciali e grandi capolavori che vengono dai musei francesi e che sono, evidentemente, il riferimento inevitabile per chiunque voglia conoscere l’Impressionismo”. Vittorio Sgarbi, curatore dell’esposizione che aprirà al pubblico domani, sabato 23, a Napoli alla Basilica di Santa Maria Maggiore alla Pietrasanta, ha così definito l’esposizione, aggiungendo: “Ma è anche una mostra molto severa, rispetto a quello che c’è dietro, quindi, sarà utile venire a vederla per capire il percorso che hanno fatto i pittori per diventare gli impressionisti che vediamo a Parigi e, quindi, è una mostra di avvio alla celebrazione degli Impressionisti”.

La rassegna, prodotta da Navigare Srl in collaborazione con Polo Culturale Pietrasanta e Lapis Museum e patrocinata da Regione Campania e Città di Napoli, è una esposizione dal carattere antologico in omaggio al rivoluzionario movimento artistico francese nato 150 anni fa, con la prima esposizione parigina che ne segnò il debutto ufficiale sulla scena mondiale, il 15 aprile 1874.

“Tra le opere più significative presenti in mostra, per avere un’idea chiara del movimento impressionista, possiamo individuare qui le opere di Degas, significative e degne di essere guardate con attenzione; l’opera L’homme à la pipe, derivazione da un dipinto, di Van Gogh, ha la stessa forza anche senza il colore perché è legato ad una energia che anima la forma – ha concluso Vittorio Sgarbi -. Infine, l’heliogravure di Manet che presenta una emozionata, abbacinata, e presa da una luce tutta interiore, Berthe Morisot.

Le 69 opere esposte, realizzate da 40 artisti prevalentemente francesi, sono suddivise in 3 sezioni, secondo gli allestimenti voluti dal co-curatore Stefano Oliviero, che tracciano la storia delle origini e le evoluzioni dell’Impressionismo, sullo sfondo della Parigi di fine secolo, vivace e luminosa protagonista di epocali cambiamenti.

La prima sezione, intitolata La rivoluzione realista e l’École de Barbizon. La strada verso l’Impressionismo vede la presenza di 18 opere, per lo più dipinti a olio e acqueforti, realizzate da artisti della Scuola di Barbizon, tra i quali: Corot, Delacroix, Rousseau, Millet, Courbet, Lecomte, dediti alla pittura paesaggistica e realistica e punti di riferimento per gli Impressionisti.

Con la seconda sezione, intitolata La conquista degli Impressionisti, la mostra entra nel vivo della storia del nuovo movimento artistico, una partitura a più voci che prende forma nella pullulante Ville Lumiere, sede della seconda Esposizione Universale. È in questa sezione che sfilano davanti allo sguardo del visitatore 45 opere di 21 artisti, ispirati dalla scuola di Barbizon ma capaci di elaborare nuove forme espressive rivoluzionarie, molto distanti dall’accademismo fino ad allora imperante. Le opere qui presenti sono soprattutto incisioni e disegni, che mettono in luce i lavori di studio e di preparazione per opere di grandi artisti come, tra gli altri, Cézanne, Manet, Boudin, Degas, Renoir, Forain, Guillaumin, Monet e Mary Cassat, pittrice americana, una delle poche donne ammesse al consesso maschile dell’arte dell’epoca.

La terza sezione, Dopo la conquista: l’arte non è solo riproduzione ospita 6 opere del periodo post-impressionista realizzate dall’artista svizzero-francese Jeanniot, dal delicato paesaggista Firmin-Girard, dal pittore e incisore svizzero Ranft il cui dipinto “Ladies in café” è stato scelto come immagine simbolo dell’esposizione, fino a lambire la pittura Nabis, con Bonnard e Denis.

Completa l’esposizione un’area multimediale attrezzata con postazioni dotate di Oculus 3D che consentono la visione virtuale di alcune opere impressioniste di ambientazione parigina e altre di ambientazione naturalistica, avendo la sensazione di entrare nei dipinti e vivere le atmosfere dell’epoca.

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